乍见钱亚清，和想象中镇湖绣娘的形象一样，有着江南女子的温婉、细腻，但又不乏新时代创业者身上的那股韧劲儿。自幼受苏绣艺术的熏陶，7岁起便拿起了绣花针跟随母亲学做刺绣。不甘于平淡，中国地质大学毕业后，做过白领，但难以割舍的刺绣情缘又让她重拾绣花针。在她看来，刺绣不是机械地依葫芦画瓢，要让这门传统艺术走得更远，需要创意，渗入科技等新元素。
“这是金鸡湖清晨的一粒水珠，献礼园区20周年的圆融星座、夜幕下的李公堤……”在园区，钱亚清的家中，入门处的白墙上，刹一看还以为是画，竟是刺绣。
和镇湖街上大多数卖的绣品不一样，钱亚清坚持刺绣的传统图案不应仅仅是花鸟鱼虫，她一直在尝试新的创作，绣一些人物、油画或者摄影作品，甚至科技元素在里面，“现在正在和高校合作，尝试将绣制的材料，装裱的形式上作出改变。”
时光回到2005年，中国地质大学毕业的她，如母亲的愿，走出生活了二十载的村庄，告别坐在椅子上与针线打交道的日子，过上了白领生活。一年后，她毅然辞职，回到了镇湖，创办了自己的苏绣艺术中心。
“偶然一次回到镇湖，发现心中那虔诚的苏绣艺术却被功利的市场所玷污，苏绣变成了摇钱树，艺术却不存在了。”钱亚清回忆那一年创业的冲动。
自幼受外婆、母亲的影响，基础犹在。但在亚清看来，苏绣这门民间工艺博大精深，于是又前往苏州刺绣研究所，拜师于母亲当年师从的夏水金老师。
在研究所，钱亚清的刺绣技艺得到了突飞猛进。在传承苏绣艺术精华的同时，她能兼收并蓄其他绣种和绘画、摄影等艺术形式的理念、技巧，并且将传统工艺与时尚元素相结合。
“研究所里创造了我个人的久坐记录，两天两夜，见到一米阳光的那一刹那，天空都是红的。”钱亚清对着墙上的作品莞尔一笑，那次有个日本僧人急着制作苏绣工艺的袈裟。可以两个人完成的，但针法出自一个人，会让作品更浑然天成。钱亚清便独挑大梁，完成这件作品。
学无止境，一边学习一边开启了自己的苏绣艺术中心。随着电子商务时代的来临，2007年，她开始创建自己的商务网站，直接借助网络平台把自己的绣品进行推广，实现了苏绣在电子商务平台上的C2C。
钱亚清告诉记者，电商做得也算风生水起，盈利不在话下。但是一年后，她放弃了电商业务。“苏绣发展，没有创新，买卖的是工业品，艺术的附加值没有了。”钱亚清直言不讳，她觉着每一针刺下去，都倾注了绣娘的心血，一味用别人的画稿没有新意不说，作品也缺少艺术气息。
“苏绣要插上创意翅膀，但要绣娘既会绣，又会画，还能摄影，又会设计，显然是不现实的，这就需要寻求另一个平台。”钱亚清告诉记者，要走创意的路，就不能仅仅盯着传统的苏绣项目。
苏绣遇上隔断，便是钱亚清想到苏绣工艺作为“软装饰”与现代家居装修中“硬装饰”的相互渗透的做法。在中高档酒店、现代家居中都需要做隔断，比较典型的如屏风、展示架或由家具等充当，钱亚清便在隔断中“纱窗”上直接绣上美丽的图案；甚至在墙纸、灯罩上都运用苏绣。
除了镇湖的苏绣艺术中心，下一步钱亚清计划在园区高教区再弄一个。“一方面希望加强和高校的合作，有题材，添加科技元素，另一厢也是一个赏心悦目之地，喝杯茶，驻足，欣赏苏绣。”钱亚清表示，她想让她的苏绣，作为礼品更具个性；和中西式婚纱相结合，让服饰更增品味；软装和传统艺术结合，让家装更显文化。
（龙美娟） |
