姑苏王氏剪纸

      苏州阊门外三元新村，有一家剪纸人家，以善于剪纸而闻名。一家三口：父亲王金林，母亲郑蓉娟，儿子王晓，都从事剪纸事业，称为“剪纸人家”。他们的剪纸作品，多次参加全国、省、市组织的民间艺术展览会，受到专家的好评和群众的喜爱。在苏州城中心玄妙观、在阊门外枫桥大街，设有店铺，陈列着各种剪纸作品，形式多样，有大幅，也有小品，供人们参观选购。由于艺术高超，作品精致，品种繁多，求购者、订货者络绎不绝。

      剪纸，顾名思义，就是用剪刀和纸，剪出花鸟、山水、动物、人物等图案。以后发展用刻刀，称为“刻纸”，但人们仍称为剪纸。剪纸是我国民间的传统艺术，历史悠久。据史料记载，剪纸发明于东汉。传说汉武帝宠妃李夫人死后，武帝悲痛万分，日夜思念，齐人少翁用纸剪了李夫人的影像，挂在帐幔之中，微风吹来，影像摇动，武帝望之，恍若李夫人姗姗而来。这可能是剪纸的起源。唐宋时代，剪纸开始盛行，并在文学作品中有所反映。诗人杜甫《人日》诗云：“尊前柏叶休随酒，胜里金花巧耐寒”。李商隐《人日》诗云：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。诗中的金花、镂金、剪彩，就是剪纸。人们剪彩为胜，庆贺节日，以其欢娱。段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。 ”剪纸不仅在民间，也进入士大夫之家，已成为一种民俗活动。
      明清以来，剪纸十分普及，不论城镇乡村，都将剪纸作为一种手艺技巧，一种民间艺术。苏州的农村妇女，心灵手巧，大都会剪纸手艺，有的地方还举行剪纸比赛。苏州风俗，结婚用的新房和嫁妆，均要贴上双“囍”、“龙凤”等图案；做寿时，要在糕点上贴“寿”字或“福”字，以示喜庆。春节，用红纸剪成梅花、喜鹊、鲤鱼、福寿等吉祥图案，装饰于门窗，体现新年景象。苏州民间的刺绣，也以剪纸做花样，如帽花、鞋花、枕头花等。苏州制作的灯彩，也大多用剪纸来点缀装饰和美化。

以剪纸为业

      苏州的剪纸艺人，一般以家庭为单位，一把剪刀（或刻刀）一张纸，就能出产品，上市出售，以此为生计。建国前，剪纸艺人大都是单个经营，建国后，成立苏州民间工艺厂，将民间手工艺人组织在一起，制作各种手工艺产品，剪纸是该厂产品之一，并且十分畅销。剪纸艺人杨锦昌、浦海泉，是厂内有名的剪纸能手，不论人物、动物、花卉等，剪得线条清晰，层次分明，透感性强，作品十分传神。王金林、郑蓉娟夫妻俩即拜杨锦昌、浦海泉为师，学习剪纸手艺。离厂以后，夫妻俩以剪纸为业，并将手艺传给了儿子王晓。
      王金林、郑蓉娟的剪纸，始于婚礼上用的双喜图案、龙凤图案、生肖图案，以及灯彩上用的花卉图案。以后，题材逐步发展，有苏州园林、历史人物、花鸟虫鱼等，内容十分丰富。王金林创作的《苏州拙政园全景图》，长2.04米，宽1.36米，设计巧妙，布局得当，各个景点单独成景，连起来却是一个整体的园林。周围用回纹边装饰，使人感觉在透过漏窗看风景。该作品曾获中国工艺美术大师作品博览会银奖。
      儿子王晓，从小受到家庭的熏陶，弄刀玩剪，酷爱剪纸艺术，中专毕业后，在父母的传承、授业下，认真学艺，进步很快。随着年龄的增长，视野的开阔，在题材内容上、艺术手法上、装帧设计上等各个方面，均有了一个较大的发展。特别是在上世纪90年代以来，由于群众生活水平的提高，审美意识在不断提升，对原有的那些低档次的剪纸工艺品不感兴趣，要求有高质量的剪纸艺术品。这对于剪纸艺人来说，既是很大的挑战，也是激励和促进。王晓认为，剪纸艺术，必须在继承传统的基础上创新，要跟上时代的发展，要适应群众的要求，要有新颖的作品，才能进一步提高剪纸艺术，扩展经营范围。于是，他认真阅读相关书籍，获取知识，开拓思路，经过反复思考，决定借用版画、油画、装饰画、摄影等的艺术技巧，重新来设计、制作剪纸作品，经过多次实践，终于获得成功。近几年来，王晓在技巧上、题材上都有突破，不断创新，不时有新的作品问世，使剪纸艺术产生了一个飞跃。

突破一纸一色的传统

      传统的剪纸方法，以一张纸为主，即一纸一色，或红或黑，或蓝或黄，虽然线条清晰，十分明显，但比较单调。一般认为，剪纸由于受到材料的限制，不善于表现多层次复杂的画面，不善于表现光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只能采用平视构图，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面产生黑白关系的效果。为了增加色彩，有的在剪纸上作些点染，或红或绿，但类似绘画，失去剪纸的特性。王晓决心有所创新，突破一纸一色的传统方法，用多纸多色来创造剪纸艺术。他创作了一幅题为《红枫》图作品，运用摄影、版画的原理，将剪纸艺术推向了一个高度。这幅作品，将画面分成红、黄、黑、绿四色，将图案刻成四张纸，每纸一色，然后交叉叠放，取得了令人满意的效果。远远望去，红枫在晨曦的照耀下，色彩鲜艳，层次分明，纹理清晰，极有质感，非常动人。既似版画，又好似摄影，但仔细一看，却是一幅剪纸。王晓命其为“套色剪纸”。这是前所未有的，也是剪纸艺术的一种新创。这种作品一问世，就受到顾客的青睐。
      剪纸离不开刀具，而刀具是很有讲究的，关系到剪纸的质量。王晓使用的刀具，看似平常，却有它的独特之处。王晓说，剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术的享受，没有好的刀具是不行的。王晓的剪纸刀具是自己制作的，其原材料是一根钢锯条，然后根据自己的需要，将它磨成剪纸刀具，刀具磨得好，剪出的作品质量高，刀具磨得不好，会影响到剪纸的质量。笔者问他这刀具如何磨得好呢，他笑笑说：无可奉告。原来，这里边有点技巧，算是一种技术秘密吧，不轻易告诉他人。
      传统的剪纸作品，贴在门、窗、墙上或灯彩上的较多，作为一种装饰品。这种做法，剪纸作品只能光鲜一时，无法长久保存，也极易损坏。王晓认为：剪纸是装饰品，但也是一种欣赏、收藏的艺术品。他在提高剪纸艺术的同时，对剪纸作品进行包装。王晓的剪纸包装与众不同，他将剪纸放在镜框内，将作品夹在两块玻璃之间，这样看起来既很平整，又有立体感，也可长久保存。

“金箔剪纸”与书法剪纸

      王晓对金箔画十分好感，便将剪纸与金箔相结合，称为“金箔剪纸”。他剪有一幅《虢国夫人游春图》，长2米，高60厘米，放在金箔底板上，并用清漆加封，增加光感和质感，装进镜框内，金箔衬托剪纸，看上去金碧辉煌，鲜艳亮丽，很有气派，受到客人的欢迎。金箔剪纸用清漆加封后，如果画面脏了，可以用清水洗也没有问题。他的书法剪纸，也是一个亮点。书法要体现笔势，讲究神韵，尤其是剪古代名人的书法，要剪得原模原样，确有一定的难度，王晓在这方面也下了功夫。《中秋帖》是晋代大书法家王献之的极作，藏于故宫博物院，是稀有珍品，称为“三稀”之一。《中秋帖》字虽不多，却写得龙飞凤舞，《书断》评价为“字体连势，一笔而成”。如何剪好这幅作品呢？王晓经过描摹设计，细心用刀，以刀作笔，精心镂刻，终于刻得非常精细，与原作无二，不差分毫。尤其是帖上的数十枚印章，有方形、圆形、葫芦形等各种形状，用各种书体写就，并有阳刻、阴刻等。王晓也刻得十分逼真，好像印上去似的。将《中秋贴》悬于壁间，书韵传神，光彩照人，这哪里是什么剪纸呢，分明是一幅书法作品，几可乱真，参观者看后赞成不绝口，甚至不信自己的眼光，称为少见的剪纸艺术品。
      王晓的剪纸作品题材广泛，内容丰富，有花鸟、山水、人物、服饰、书法、苏州园林等，不下数百种。有的成为一个系列作品，如“江南水乡”系列，那粉墙黛瓦，那小桥流水，那碧波荡漾，那小船横陈，均刻得惟妙惟肖，非常到位。“园林系列”、“荷花系列”等也是如此。行家知道，同一题材刻系列作品，那是较为难的，要抓住事物的特征，选取不同的角度，考虑设计画面，然后着手下“笔”，才能出现精品。王晓说：剪纸与绘画一样，也要从生活中吸取素材，注意观察，剪出的作品才有神韵。王晓的作品不仅在国内展出，也在罗马尼亚、捷克、马来西亚等国展出，受到好评。作品也远销海外，据初略统计，美国、日本、芬兰、新加坡等国，相关人士都曾求购他的作品，有的陈列于艺术馆，有的作为收藏。 2005年，他剪的孙中山遗像及遗言，悬挂于中国台北国父纪念馆。
      王晓的剪纸作品，多次参加各种艺术品展览会，并多次获奖。 2002年作品《唐寅》参加第二届中国书画节（天津），荣获三等奖。 2002年作品《关羽》、《龙凤袍》参加中国工艺美术大师精品博览会（上海），获铜奖和优秀奖。 2004年作品《青花瓶》在河南省第四届民间工艺博览会上荣获金鼎奖《金》奖。 2006年作品《虢国夫人游春图》参加第七届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会（杭州）获“百花杯”优秀作品奖。并荣获“苏州市民间工艺家”、“高级工艺美术师”的称号。